什么是经典？人人皆知，但没人愿意读；一旦被改编成电影或电视剧，收视率比任何作品都高；很多人大致了解内容，但很少有人细细品味；故事乍一看很有趣，但读完后会思考。这些大概就是经典在人们心目中的特点。
近些年，国内的经典越来越多，金庸、古龙的武侠作品都堪称经典，虽然被翻拍多次，但没有一部能达到西游记3000多次的记录，所以四大名著才是真正配得上经典的。
四大名著是中国古代的国粹，是两千年封建王朝历史的结晶，但入围的书籍竟然有七本，为何这三本却与经典无缘呢？
1. 学者
中学课本上有一篇《儒林外史》的经典摘录，叫《范进中举》，描述了范进中举后短暂疯癫的尴尬状态，以及范进中举前后周围人从冷眼旁观到热情欢迎的变化，讽刺意味跃然纸上。
科举制度在古代本意是为国家选拔人才，但由于人为因素的干扰，反而成为一些人牟取利益的手段。
在这种体制下，原本被国家选拔出来的人才，都变成了只想谋求官职的人，那些在贫困中苦读多年的学子，几乎一上任就迫不及待地想要挣钱。
在科举制度的影响下，国家不仅没能吸引到更多的人才，反而成为了治理国家的牢笼。按照书中的描述，故事背景显得太过黑暗，士人败家、腐败几乎贯穿了整本书。
作者的故事充斥着大量的腐败，细节让读者仿佛身临其境。可以说，这是一部讽刺小说，真正的杰作。当古代社会的表面被撕开时，繁荣社会的阴暗面就赤裸裸地显露出来。
此类书籍虽然能发人深省，但却过于阴暗，不利于正统精神文化的传播。
书籍在传播过程中是不分年龄、年龄段的，书籍如果被青春期的孩子读到，很有可能他们的精神世界会被彻底重建。
此外，书中的故事虽然讲述的是古代官场，但读者很容易将其与现代官场联系起来，长期阅读后，人们很容易对当代官场产生失望。当人们不再关注书中的整体方向，而只关注其中的文化糟粕时，整个社会的和谐稳定就会受到影响。
最后说说故事本身，《儒林外史》确实在一定程度上提升了对精神世界的反思，但并没有主线剧情，也没有核心人物，整部《儒林外史》更像是一个单元讲故事会。
作者在塑造人物时，纯属现实主义，字字句句都令人深思，但如果分析故事情节的安排，似乎作者是在表达自己对官场的不满，像是作者个人的情绪宣泄。
一般而言，一本书的好的一面和阴暗的一面是相辅相成的，唯有瑕疵才能让主线剧情更加完整，而《儒林外史》只写现实和阴暗，这是其在文学创作上最大的缺憾。
综上所述，《儒林外史》之所以没能进入四大名著，并不是因为故事写得不好，而是这本书的核心思想和描写内容违背了四大名著的要求。
2. 《聊斋志异》
《聊斋志异》与《儒林外史》一样，都是短篇小说集，由于书本身的限制，无法像四大名著那样对人物进行全面挖掘，他虽然被誉为短篇小说之王，却无法摆脱短篇小说本身的局限性。
长篇小说有其核心思想，有其主线，有的虽然是多个故事的集合，但都是以一个故事为背景，构建出一个宏大的世界观。
在世界观的框架内，读者可以在阅读故事的同时进行反思，对故事中的人物进行非常细致的分析，这也使得故事本身具有可读性。
但《聊斋志异》中的故事和小说片段都是独立的章节，前后故事之间没有联系，前一个故事的情感脉络没有延续到下一个故事，观众无法对故事本身产生依赖。这也导致读者对《聊斋志异》整本书并不感兴趣，只关注其中的一些章节。
短篇小说要吸引读者，要么题材新颖，要么贴近生活，起到宣泄情感的作用，《聊斋志异》在题材上做得很好，而鬼神鬼怪题材的作品，也一直是文坛的常青树。
但蒲松龄在后者身上并没有做到尽善尽美，毕竟最短的小说也不过几行字，又怎么能指望它能更贴近读者呢？
但这也是这本书本身的一个局限性。其实与其说《聊斋志异》是一本书，倒不如说它是一本鬼怪类小说的词典。不管是哪一种类型的神怪小说，在《聊斋志异》中都能找到类似的模板。
《聊斋志异》的成熟过程，几乎全部由蒲松龄亲自收集整理，其中不乏作者本人创作的情节。将上千篇故事杂糅在一本书中，难免有大杂烩之感，因此《聊斋志异》更像是一部现代故事集。
最后，不得不说中心思想的缺失。《聊斋志异》中很多短篇小说都充满了批判，但嘲讽仅仅停留在故事本身，虽然比《儒林外史》体现了更多的真善美，但不如后者升华。
这使得《聊斋志异》在人们心中始终摆脱不了恐怖小说的印象，与四大名著相比也显得小巫见大巫。
《红楼梦》写爱情的坎坷和人性的复杂，《三国演义》写个人的努力和时代的馈赠，《西游记》写正义、勇气和坚持，《水浒传》写正义的反抗，《儒林外史》写社会的黑暗，《聊斋志异》写什么呢？
由于缺乏宏大的中心思想，《聊斋志异》注定只能在小说类型中徘徊。
3.金瓶梅
事实上，社会各界对《金瓶梅》的评价历来存在两极分化。一方面，有人认为《金瓶梅》堪称国宝级珍品，是当代文化典籍中难得的国粹。书中对北宋社会的家庭结构以及相应的服饰文化有着详尽的描述，是当代社会研究古代不可多得的资料来源。
但另一部分人却认为，《金瓶梅》是古文化典籍的糟粕，书中对床侍的描写极为细致，读来让人耳目一新，仿佛在迎合男性读者，对妇女儿童是一种莫大的迫害。
这件事情要从《金瓶梅》的故事本身说起。故事主线源自《水浒传》，是潘金莲和西门庆故事的延伸。在这本书中，潘金莲最终被西门庆娶回家，然后故事主线就围绕着潘金莲、西门庆以及另外两个老婆之间的斗争展开。
不管是迎合当时的市场，还是故事本身的局限性，作者对床上的事情描述得非常直白。的确，性和暴力是人们内心最核心的精神诉求，也是书籍传播最有效的手段。在这两方面，《金瓶梅》都做得很好。
但成功与失败都是一样的。
《金瓶梅》的精神内核虽然很丰富，但由于故事内容的限制，最终无缘四大民主，被《红楼梦》取代。其实《红楼梦》并不是严格意义上的小说，更像是一部古代纪实片。
《金瓶梅》虽然涉及了古代服饰、文化、饮食、装饰等内容，但《红楼梦》在诗词歌赋、饮食礼仪、服饰宝物等方面却都超越了原著，堪称精品。
从人物刻画上看，《红楼梦》的主角比《金瓶梅》多，配角的刻画也非常成功，令人印象深刻，短短几句，便是书生、小姐、侍女，文学性非常高雅。
四大名著是外国了解中国人最重要的名片，如何让客户一眼就了解中国古代的爱情故事？这对国家的形象是有影响的。《金瓶梅》或许是一本内容丰富的书，但它绝不是一张非常适合沟通的名片。
从故事内容上看，《红楼梦》虽然讲述的是男女爱情故事，但却比《金瓶梅》更为宏大。
从故事内容上看，任何大型活动、官员会晤、家庭交流都是真实的，源自曹雪芹真实的童年经历，也在不经意间映射出当时的社会结构，将整个故事提升到了一个更高的层次。
当底层的情爱与社会制度融合在一起，自然会产生不一样的火花，也就是我们常说的既要上纲上线，又要下线下线。因为要表现和刻画的内容太多，《红楼梦》的故事本身就无法发散，因此《红楼梦》本身的一些问题情节，也不会被贴上太多其他的标签。
因此，无论从人物刻画的难度，还是从内容的丰富程度、真实感，还是从文化内核的包容性来看，《红楼梦》都远远领先于《金瓶梅》。总之，后者之所以没有被列入四大名著，虽然受到题材的影响，但更多的是因为它在各方面都被《红楼梦》超越了。
结论
从七大经典到四大经典，有三本经典无法进入人们的视野，虽然受限于题材，但文化本身是多元的，有时间的局限性，或许在当时的时代都是优秀的，但与人们现在的需求和定义不同。
以上三本书虽然无法融入大众文化，但却成为文化周边的点缀，如同宴席，主菜总需要配菜的衬托，才会显得美味。最后，对于四大经典的评选，你认为还有哪些书值得在衡量标准中占有一席之地？
