2014年，韦唯在参加《我是歌手》节目后，便从公众的视野中消失了。这一段隐退，竟然长达十年之久。
自8岁起至48岁，韦唯始终投身于歌唱与奔跑之中。长期承受高强度的职业压力，导致她体内慢性疼痛不断加剧，直至被确诊患有强直性脊柱炎——彼时，她连微笑或吞咽都会感到剧烈的痛苦。
她毅然决然地放弃了所有，孤身一人隐居于泰国的崇山峻岭之中，与孤独和病痛为伴。起初，她坚信自己不久便能重返尘世，然而，命运却同她开了一个天大的玩笑。
历经三年时光，她于医学治疗与个人疗愈的道路上，慢性疼痛得以逐步减轻。正当她筹备着下山与家人团聚之际，一场突如其来的刹车故障事故，将她无情地拽回命运的深渊。为求生存，她毅然选择撞击树木，幸免于难，但这却导致了脊柱的严重断裂。无奈之下，她只得重返山间，开始漫长的治疗与康复过程，这一过程又持续了六年之久。
经历了人生最艰难的阶段，韦唯再次回到了舞台。在上海文化广场的舞台上，她与意大利音乐剧演员吉安·马可·夏雷提共同演绎了《夜来香》、《夜上海》、《玫瑰玫瑰我爱你》等经典上海老歌。那些熟悉她的观众注意到，韦唯似乎与往日有所不同。
往昔她性格豪放、嗓音洪亮，精通演绎《亚洲雄风》等大型歌曲。而今，当她于舞台上轻吟《夜来香》，不再高声呼喊，不再炫技，只是轻声细语，缓缓诉说。那歌声宛如从古老黑胶唱片中飘出，变得更加柔和、更加深沉。这歌声，是岁月磨砺、痛苦洗礼后的产物。
演出落幕，韦唯身着素装，却依旧精神焕发。在上海的夜幕下，她与朋友一同放声高歌《夜来香》，沉浸在夜晚的宁静与自在之中，感受着音乐与友情带来的心灵满足。她嘴角上扬，轻声感慨：“这才叫真正的夜上海啊！”
韦唯和意大利音乐剧演员吉安·马可·夏雷提 上海文化广场提供
为上海唱一首
温柔的歌
1991年，韦唯为电视剧《上海一家人》的片尾曲《相信那一天》献声。她以充满力量的嗓音演绎了“生存先擦干泪水；勇敢前行，前方是片晴空”，这段歌词成为了无数观众共同的回忆。
1993年，韦唯首次演绎了上海东方电视台的台歌《风从东方来》。在同年，她参加了在上海举行的首届东亚运动会开幕式，并与歌手刘欢共同演绎了《崛起的东亚》。到了1998年，她又首次演唱了上海旅游节的主题曲《共同的节日》。如今，27年时光荏苒，那首熟悉的旋律依旧在人们耳边回荡。
韦唯感慨万分，她提及，回望过去，她的青春岁月、人生的征程与上海这座城市的辉煌瞬间紧密相连，她对此深感荣幸。
上观新闻报道：你曾将上海称为你的“福地”，那么在这座繁华都市中，你有哪些难忘的珍贵回忆呢？
韦唯回忆道，当她的儿子们还在上中学的时候，他们曾给她打来电话，兴奋地告诉她：“妈妈，我们在上海，外滩的夜景真的很美！”她回应道：“是啊，妈妈曾在那里唱过歌，记得是1998年，《共同的节日》录制时，外滩便成了我的舞台。”儿子们接着赞叹：“东方明珠塔，真是太美了！”她温柔地打断他们：“等等，儿子，东方明珠塔也曾因我的歌声而熠熠生辉。”那是1993年，我唱了《风从东方来》。
上观新闻报道，1993年，东亚运动会首次在上海隆重举行，开幕式上，你高歌《崛起的东亚》，闭幕式时，你又以《鸽子》的旋律落幕。值得一提的是，开闭幕式竟由同一位歌手演绎，这种情况实属罕见。
韦唯在1990年北京亚运会期间与刘欢共同演绎了《亚洲雄风》，紧接着在1993年上海的一次活动中，两人再度携手，献唱了《崛起的东亚》。令人意外的是，开幕式上的歌声刚落幕，短短几天后，她便收到了邀请，受邀参与闭幕式的演出，并与西班牙歌唱家胡里奥共同演绎了《鸽子》。
我早已对胡里奥有所了解，对他的歌声情有独钟。然而，我们究竟如何能合唱呢？他寄来的伴奏带让我一听倾心，他的演唱风格极佳，既温柔又悠扬。因此，在这场运动会中，我以两首歌曲展现出了截然不同的演唱风格，这让我感到非常满足。
韦唯在上海旅游节 金定根 摄
上观新闻报道，那个年代充满激情，呼唤着激昂的旋律。《亚洲雄风》即便今日重听，依旧能唤起人们内心的澎湃。那么，这首歌曲究竟有何等魅力，竟能产生如此巨大的感染力呢？
韦唯的《亚洲雄风》激起了那个时代的广泛共鸣。那个时期的音乐传播方式独具特色——流行与否取决于听众的来信和电话点播。广播电台每日都会统计点播数据，而《亚洲雄风》的点播电话数量庞大，以至于导致通信线路出现瘫痪现象。来信投票更是以绝对优势脱颖而出。这种全民参与式的选择机制，使得这首歌当之无愧地成为了那个时代的代表之声。
当年我国举办亚运会，面临数亿资金的短缺，民众纷纷自发筹集资金支持亚运。不论捐款箱设在哪里，这首歌都会随之传唱。随着火炬传递的步伐，这首歌的旋律也遍布各地。校园的晨练中，这首歌也常被播放。后来，许多人告诉我，他们在备战高考时，就是通过听这首歌来激励自己的。
上观新闻报道：在2023年，若你登上北京工人体育馆的舞台，再次高歌《亚洲雄风》，那将是一种怎样的体验呢？
韦唯表示，那场球赛标志着新工体正式启用后的首场比赛，她希望通过这种方式向大家宣告，韦唯已经回归。自从下山以来，在网络上搜索她的名字，满屏都是“韦唯已经离世多久了”的疑问。
在山间逗留了许久，重返舞台，我不得不重新适应一切。连烫发这样的小事都变得陌生，红色的长袍还是临时向朋友借来的。当我站在新工体再次唱起《亚洲雄风》，仿佛时光倒流，心中涌起一股难以言喻的感动，泪水不禁夺眶而出。我听见有人在欢呼，这首歌似乎将过去与现在紧密相连。
在上海大剧院成功举办个人演唱会的流行歌手韦唯，在演绎《爱的奉献》这首歌曲时，被摄影师金定根捕捉到了精彩瞬间。
上观新闻报道：大家普遍熟知韦唯演绎的《亚洲雄风》这类广受欢迎的歌曲，而你却很少演唱情歌。此次莅临上海，你为何选择了《夜来香》这首歌曲呢？
韦唯在回忆起年轻时的自己，提到《夜来香》这首歌是她心中特别喜爱的一首，然而却始终未能如愿以偿地演唱。每当她来到上海，常常需要连续工作一整天，有时甚至要排练至凌晨两三点，才能得以享用一顿晚餐。餐后漫步于上海的街头巷尾，那迷人的夜色便映入眼帘，让她不禁想起了这首歌：“我钟情于这浩渺的夜色，我陶醉于这夜莺的歌声，我更迷恋那如花般绚烂的梦境，拥抱那夜来香，亲吻那夜来香。”
我们荣幸地接受了意大利音乐剧演员吉安·马可·夏雷提的邀请，得以站在上海文化广场的璀璨舞台上，终于能够携手演绎那些充满情感的旋律，那些与这座城市、与上海的夜晚美景紧密相连的歌曲。
上观新闻报道：为何选择与吉安展开合作？你认为是什么原因使得众多中国观众对这位意大利音乐剧演员情有独钟？
韦唯：在演出前夕，我步入他的私人休息空间，发现那里摆满了观众赠予他的礼物。有人赞誉他为音乐剧的天使，有人称他为音乐剧的钢铁战士，这两种说法都颇为贴切。
从事我们这一职业的人，必须具备钢铁般的意志。自14岁起，我漫长的岁月里，几乎每天都在舞台上表演。抵达某个地点后，乐队、舞蹈队和舞美队的成员们或许能抽出时间外出游玩，然而歌唱演员却必须返回住处休息。只有白天养精蓄锐，才能在夜晚舞台上焕发光彩。
我对吉安的敬佩之处在于，他过去二十年里几乎日复一日地穿梭于云端，每到一处便放声歌唱，歌罢又赴下一站。这样的演唱生涯对一位男高音来说挑战极大，背后却是对音乐的深切热爱、对事业的执着追求以及近乎苛刻的自我约束。我由衷地为他感到自豪。因此，我非常能理解他的粉丝们的心情，若我如今与他们同龄，想必我也会如他们那般狂热。
上观新闻报道：若你听到《夜来香》或是《玫瑰玫瑰我爱你》等歌曲，是否会尝试复现那个时代周璇、白光所特有的嗓音呢？
韦唯表示：我从不照搬。我习惯将他人的歌曲转化为自己的演绎，同时也能保留原有的风格特色。在演唱这些歌曲之前，我本人也聆听过周璇等歌手的版本，并与乐队成员共同研究，最终我们决定以这种方式“尝试”，期望能带给观众一些与众不同的、属于韦唯的独特感受。
唱歌与绘画有着共通之处，二者均致力于塑造形象。每一首歌曲都需要根据其内在含义来调整其演绎手法，这正如演员需适应不同角色一般。在当年声乐队选拔时，其标准与交响乐团招募人才相似，强调歌手需拥有丰富的演唱技巧。因此，在学习声乐的过程中，我们被教导不能仅限于一种风格的演唱。
台上的韦唯 上海文化广场提供
一开始，
我是不被接受的
在中国女歌手的行列里，韦唯以其独特的嗓音脱颖而出。然而，起初她的歌声并未得到广泛认可。当时，歌坛盛行“气声”唱法，韦唯的声音曾被比作“老黄牛”。她的外貌也不符合那个时代的审美标准，属于非典型的“美女”。而她的小麦色肌肤，则是在多年后才逐渐成为时尚。
然而，在那个时期，韦唯并未被他人的言论所动摇，她逐渐探索并塑造出自己独特的嗓音，最终找到了属于自己的表演天地。
上观新闻：刚开始学唱歌的时候，有想过模仿谁吗？
韦唯出生在内蒙古，她的童年则是在广西柳州度过的。进入20世纪70年代，我国流行歌曲开始崭露头角。1972年，一批从东南亚归来的华侨带来了若干唱片，其中就有徐小凤的歌曲。韦唯被她的歌声深深吸引，心中暗想，自己也能拥有如此动听的嗓音。
徐小凤的嗓音低沉而充满感情，她的《顺流逆流》和《风的季节》等歌曲对我产生了极大的影响。1992年，我有幸赴香港进行演出，在后台与她相遇，她好奇地询问我：“你为何而来？”我回答：“我来是为了采访。”实则心中暗自期待能与她近距离接触。
我倾心于一位嗓音偶像，她便是西班牙的著名女高音歌唱家蒙塞拉·卡巴耶。大约在1978年，她的歌声触动了我，仿佛是我内心深处的回响。于是，我开始聆听她演绎的流行歌曲，并尝试模仿她的音色。然而，由于我是一名次女中音，我的老师却禁止我触碰女高音的作品，她告诫我说：“这样做会损害你的嗓音。”
2010年，上海世博会的开园盛典上，刘德华与韦唯共同登台献唱，新华社的摄影师裴鑫记录下了这一精彩瞬间。
上观新闻提出疑问：为何不充分利用自己声音的适宜区域进行表演，却总是渴望去尝试和超越自身的限制？
韦唯表示，她是一位次女中音歌手，其嗓音位于女中音与女低音之间，这种声音类型颇为罕见。然而，她并不希望被这种分类所束缚。在她的艺术道路上，她不断汲取各路精华，从不同的人那里获取了丰富的知识。当然，在练习过程中，采用科学的方法同样至关重要。正是通过后天的不断训练，她的高音才能逐渐提升。
当时，我国声乐领域对流行歌曲存在偏见，有人认为流行歌曲无需复杂的唱法或技术，甚至音域只需涵盖一个八度即可。在与郭峰合作《恋寻》的过程中，我主动挑战自我，将音域扩展至超过两个八度，实现了高音与中音的无缝过渡，这使得声乐界人士无言以对。
上观新闻：你是什么时候真正找到舞台自信的？
韦唯回忆道，那是在1987年，她前往波兰参与了历史悠久的大型歌唱赛事——索波特国际音乐节。这次活动标志着中国歌手首次踏上流行歌曲国际比赛的舞台，主办方仅给了她一周的时间来准备，并且明确要求她必须赢得奖项归来。
我竟然真的敢去尝试。那时，我亲自设计了一套服装、妆容和发型。抵达现场后，我惊叹不已，只见人潮涌动，几千人聚集在此。舞台上，一支双管乐队正在演奏，表演者来自美国、英国、德国等多个国家，摇滚、爵士等风格应有尽有，让人目不暇接。
赛事连续四日通过电视向全球播出，来自28个国家的参赛者们同场竞技，结果令人惊讶，我不仅获得了特别奖，还赢得了最佳上镜小姐称号！翌日，大街小巷的报纸纷纷将我置于头版头条，酒店的大屏幕上也是我的身影。西方的歌手和乐手们纷纷将目光投向我，为我鼓掌，为我欢呼，还将鲜花献给了我。在国内，常常有人评价我肤色较深，但当我抵达那里后，我才意识到自己竟成为了一位国际上的大美女，这让我感到十分自豪。那一刻，我终于明白了“一夜成名”究竟是一种怎样的体验。
韦唯 金定根 摄
上观新闻：那以后再有人说你“不美”，就可以怼回去了。
韦唯：那时候还不讲“怼”。别人夸你，你必须更低调。
上观新闻报道，实际上，你在父母的严格管教下度过了童年，这一成长历程充满了痛苦，这对你的性格和人生产生了怎样的影响呢？
韦唯提到，她自幼便承受着父母的严厉管教。她的母亲曾用一根棍子，几乎将其打断，随后改以责骂为主。父亲也经常对她进行体罚。自那时起，她便立下誓言，将来若为人父母，她绝不会对孩子采取类似手段，无论多么愤怒，都不会触碰孩子的一根手指。每当我的孩子说出令我怒火中烧的话语，几乎让我脱口而出与母亲当年对我所说类似的话语时，我便会回想起年幼的自己，并对自己说，要成为那个我渴望成为的母亲。
上观新闻报道：自离异以来，您独自一人将三个孩子抚养成人，如今他们不仅在学业上取得了优异的成绩，在事业上也各自取得了不俗的成就。作为一位母亲，您对他们有何期待？
韦唯表示，在生下第一个孩子之际，她深刻领悟到，孩子并非仅仅是为了教育而降临人世，他们的到来实际上是为了教导我们。他们使我学会了如何倾听，如何不断成长。我不愿强迫他们接受任何事物，而是希望他们能按照自己的喜好去探索和实现自我。
我认为做母亲的人应当学会适时地表现出自己的脆弱。面对孩子的困惑，母亲不应急于给出答案，而是应与他们一同陷入迷茫，共同探寻解决方案。随着时间的推移，孩子们将逐渐形成独立解决问题的思维模式。令我感到欣慰的是，我与孩子们之间能够畅所欲言。他们个性迥异，也向我展现了多样的关爱。
韦唯和孩子们 受访者提供
隐居10年
我学会的事
今年伊始，韦唯在上海的TED×外滩论坛上分享了一个故事。她曾在铁路文工团期间频繁奔赴各地进行演出。有一次，团里的音响师“大喜子”对韦唯说：“丫头，若你的人生能实现你期望的五十个百分点，那便是一件极其幸福的事情了。”
在那个年代，充满朝气和斗志的韦唯手持麦克风，矗立在空旷的舞台之上，凝视着眼前连绵起伏的祁连山脉，对“大喜子”的话语感到困惑。然而，时至今日，那句话所蕴含的真相逐渐层层揭晓。
上观新闻：你的身体是什么时候开始向你发出信号的？
韦唯自幼便在舞台上成长，始终沐浴在聚光灯的焦点之中。自14岁加入铁路文工团起，她便长期置身于高强度的演出环境中，即便感冒、发烧、咳嗽也必须坚持登台，未曾停歇，身体的疲惫逐渐累积。步入三十多岁，她的身体开始显现出慢性疼痛的症状。起初，她对此现实表示抗拒，于是更加频繁地前往健身房锻炼，直面并挑战身体的疼痛。
然而事与愿违，疼痛却愈发加剧。当48岁的我面对强直性脊柱炎的折磨，已无法自如行走或站立，甚至动眼看书都变得艰难。此时我才深刻领悟，并非所有问题都能仅凭努力就能克服。
上观新闻：上山之后，如何面对失去舞台的日子？
韦唯表示，内心颇为伤感，因为实在难以割舍。在山上的十年间，她不仅失去了舞台，还失去了与心爱的人、亲朋好友以及孩子们的欢乐时光，健康也遭受了损失，甚至一度面临生命危险。
每日，我独卧床榻，日复一日，夜复一夜，几乎无所事事，连追剧和阅读亦不可，因情绪波动无不引发身体之痛。唯一可行之事，唯有释怀，摒弃自我，任由一切顺其自然。
我自言自语道：你难道没有时常感到疲惫不堪？那么，现在正是时候放松一下。你无需期望每一刻都能达到完美，生活不可能将所有东西都赐予你。此刻你得到了这个，却未必能拥有那个；未来或许能得到那个，但也可能失去这个。
在那段山居的日子里，我领悟到了更为深刻的道理：他人所得，亦是我所得，因为从他们的成功中，我亦能体会到自身的成长。
在波兰的比赛中，尽管那些歌手和乐队对我并不熟悉，他们却纷纷为我鼓掌，并向我献上鲜花。当我踏入公共化妆间时，那里摆满了我的花束，几乎占据了整个空间。我的翻译当时建议我将这些花分给其他歌手，我特意挑选了一小束，因为实在舍不得将如此精美的花送给他人。然而，随着时间的推移，我才逐渐领悟到，为他人欢呼喝彩是一件令人自豪的事情。
韦唯 受访者提供
上观新闻报道：你的自写便条上记有三则箴言：清晨时分，我力求比晨曦先一步醒来。在每一份人际交往中，我试图从他人身上找到自己的影子。全力以赴，完成扮演每个角色所需的一切职责。我好奇，这番自我设定背后的动机究竟是什么？
韦唯表示，早点起床对她而言是一种向往。从事这个行业几十年，我们的作息时间常常颠倒，常常把晚饭当成了早餐。能够目睹日出的美景确实让人感到无比幸福，然而，这需要我们有足够的毅力去改变长期养成的习惯。
观察镜中的映像，意识到这是因为情绪影响了我们的判断，此时你需换位思考，审视自己，不能仅从个人立场出发来形成观点。在对方眼中看到的那个“我”，同样也是真实的我，若不能接受这一点，矛盾便无法得到解决。
幸运的是，这份歌手的职业让我学会了共情。在学习声乐的过程中，我们得掌握发声技巧。有时，你以为自己的声音很美妙，但老师却指出你的错误；而当老师称赞你时，你又会觉得自己的声音不尽人意。唱歌不仅是技艺的修炼，更是在学习如何为人处世，如何超越自我，学会换位思考。
完成角色所需的所有任务，关键在于掌握扮演角色的职责——实际上我常常感受到，成名即是承担这份名号，你必须拥有深厚的内涵，能够承担起这份重量。否则，就如同财富一般，你瞧那些中了彩票的人，往往难以保住这些财富，来得迅速，失之也迅速。
韦唯 受访者提供
上观报道：在去年，您与歌手陈婧霏携手打造了歌曲《自在》，其中一句歌词唱道：“告别那无私奉献的年代，尽情狂欢，感受此刻的自在”。如今，韦唯的变化与1989年春晚上演绎《爱的奉献》时的她相比，有哪些显著的不同呢？
韦唯表示，这或许与年龄的增长有关。在40岁之前，她似乎更倾向于为家庭和事业付出。然而，40岁之后，她逐渐认识到，爱情应当有所界限。现在的她，不再过分关注他人的评价。在结束治疗并下山之际，她心中萌生了一个想法：她想要结识一群音乐人，再次投身音乐创作。《自在》这首歌曲，正是她想要表达的心声。
上观新闻：61岁的你，喜欢现在的自己吗？
韦唯表示，如今的她能以更加平和的心态审视这个世界，对于自己为何从事这一事业也有了更为清晰的思考。步入61岁，她心怀感激，倍感满足。毕竟，她如今还能在此与大家畅谈，还能与吉安携手同台献唱，还能遇见众多可爱的观众，这一切都显得格外美好。
往昔，诸多事物构成了我的生命篇章，爱情、音乐，它们都是我生命的一部分，我渴望全盘拥有。然而，生命历程让我学会了释然，不再执着于得失，而是全神贯注于眼前的每一刻。此刻，的确格外美好。
韦唯，一位歌手，她于1963年诞生在内蒙古这片土地上。在20世纪80年代，凭借《爱的奉献》、《亚洲雄风》等耳熟能详的经典曲目，她迅速在全国范围内赢得了极高的知名度，并多次受邀登上央视春晚的舞台。在她的音乐生涯中，韦唯巧妙地将民族、美声和流行唱法相结合，创作出了众多脍炙人口的作品，如《恋寻》、《今天是你的生日》、《命运不是辘轳》等。
徐佳敏 设计
